从《前夫求爱记》、《凡人的品格》到《特勤精英》，编剧秦鹏这两年的作品越来越关注现实，塑造了展大鹏、方昕然等不少层次丰富、充满张力、有血有肉的现代角色，让人印象深刻。20日，秦鹏做客“剧中聚”文娱沙龙，用趣味、情谊、想象、故事四个关键词，从不同维度分享了电视剧创作中的心路历程。

秦鹏简介：西安人，青年导演、编剧。2001年毕业于中国人民大学中文系。2008年毕业于中央戏剧学院导演系，文学硕士。执导过《下一站是家》等影片。参与编剧电视剧《前夫求爱记》、《特勤精英》、《凡人的品格》等。自编自导《漂流城》等多部话剧。2016年担任电影《迷妹“罗”曼史》的执行导演。

用趣味吸引目光，用情谊走进内心

“我们在创作一个电视剧，写一个人物故事时，就是建立在生活之上的同时，又构建了一个不一样的世界。”

秦鹏说，《编辑部的故事》这部电视剧开启了他的平行宇宙，当时他还是一个初三的学生，马上就要中考了，学业压力非常重。有一天放学很早，爸妈不在家就打算偷看电视剧， 当他打开电视机时正在播的就是这部剧。“看了几眼就特别喜欢，它呈现出来的趣味性，两个人在一起逗贫的那种状态，和我们生活中接触到的人完全不一样。”当时的中学生每天接触的都是鲁迅、朱自清这样的严肃文化，突然有一天出现这样一部剧，秦鹏当时就被深深吸引了。

对于秦鹏来说，《编辑部的故事》开启了一个不一样的世界，这个世界对他来说非常重要，等于开启了自己的平行宇宙，这个平行宇宙的关键词是趣味，一部电视剧如果不能有趣味性，观众是不会坐下来观看的，你首先要能吸引住他们的目光，勾起他们的兴趣。

（《编剧部的故事》剧照）

第二个关键词叫情谊，秦鹏拿了《武林外传》来举例，这部剧很有趣味，同时又很有情谊。当时秦鹏正在中戏念研究生，老师会给学生布置一些任务，在排练厅里面每个人选一个名剧片断进行排练，找自己的同学当演员。“老师问我要排什么？别人全都是莎士比亚这样的名剧，只有我说要排《武林外传》，老师特别崩溃，说请你离开我的课堂，在老师看来这个是一部特别不严肃的作品。”秦鹏说，这部戏第一轮的播出没有引起什么反响，但是后来重播时却引来了越来越多的观众，大家都觉得有意思，我觉得它吸引人的关键就在于“情谊”，剧中那些人平时看起来像在逗闷子，但是关键时刻都愿意为对方献出自己的生命。

看过《武林外传》的人都知道，剧中的故事发生在七侠镇，但导演自始至终并没有交代七侠镇究竟在哪，于是电视剧播出后，就有观众在网上长篇大论分析了七侠镇的位置、秦鹏印象最深的是，有个网友写了大概一万字的内容，下面跟了无数的网友回帖，大家根据81集的种种线索，各执己见，吵得不亦乐乎。

（《武林外传》剧照）

这个场景至今让秦鹏印象深刻，“当你写的戏走心了，当你真正吸引了观众之后，大家就愿意为了这部作品去做案头工作，这种认真和热情有时让创作者都很惊讶。这些观众纯粹为了兴趣，顶着雾霾回家之后，抛开一天的忙碌，愿意跟你分享这样一件事情，跟不同的人讨论，这是太美好的一件事。”

从那时开始，秦鹏就一直思索观众为什么愿意为这部戏不厌其烦去做这些东西，终于总结出一个关键词：情谊。“后来我看到一个网友说了这么一句话，说他愿意付出生命中的十年交换一个生活，和剧中的人在七侠镇生活一段时间。”秦鹏说，这句话对他触动很大，一部戏让观众这么由衷的感慨和赞叹，一定是触动了他们内心的某个部分。抛开剧中的各种喜剧成分，白展堂佟湘玉这帮人每天看似在玩闹，但那种生活在同一屋檐下的感情，当遇到生命危险时，他们愿意挺身而出为对方献出生命的无私和勇敢，其实内核就是“情谊”。

搭好故事框架用想象去丰满它

后来，秦鹏有机会和《武林外传》的导演尚敬合作《前夫求爱记》，第一次跟自己偶像见面时，尚敬就说对你没有别的要求，希望你能展开想象，把这个戏做的不一样。虽然是一个当代题材的戏，但是也要打开脑洞，而这就是秦鹏要说的第三个关键词：想象。

这个想象当时就把秦鹏难住了，坐在宾馆的桌子前，憋了一天写出两三个小故事的大纲，结果尚敬都不太满意，觉得还是没有展开想象。压力山大的秦鹏在宾馆洗袜子时，思绪就开始飘起来了，“那个场景挺诡异，水哗哗冲着袜子，水一冲袜子就动，就像它有了生命一样。我就开始跟袜子对话，你们是不是认识”，结果一旁的妻子吓坏了，赶紧去找制片主任，说把秦鹏逼疯了。

这样的过程是非常痛苦的，后来秦鹏终于提交了一些让导演满意的东西，套路其实和这个洗袜子的过程是相似的，当时的他其实是进入了一个做梦的状态，后来秦鹏编织的情节和故事都跟梦境有关。

这个经历也给了秦鹏一个重要启示，作为一个编剧，你在创建一个所谓的平行世界也好，一个所谓你构建的故事世界也好，它都是要有想象的，这个想象力不一定是外星人，不一定是你没见过的科技，其实也包括你想象出来人和人之间那种不一样的情感关系。电视剧是一种艺术，虽然要关注现实，贴近现实，但毕竟不能完全照搬，否则拍出来的作品就像是监控摄像头记录的流水账，没人愿意去看。

2014年和尚敬合作完《前夫求爱记》后，秦鹏陷入到了一种不太好的状态，这种状态用一个现在的流行术语说就叫“中年危机”。当时秦鹏翻看一篇年轻时写的文章，名字叫做《我出发了，去12年以后》，内容是一个年轻人幻想自己环游世界，这篇文章让秦鹏很震惊，回望一下27岁到35岁的经历，他发现自己的生活经历和文章中的期望完全不同，远没有这样精彩。这究竟是一个人的问题，还是中年少女和油腻大叔共同面临的问题，这个问题一直困扰着他。

于是，这样的困扰经过长期思索之后，就有了《凡人的品格》这部剧，林永健饰演的金牌制片人展大鹏本来是成功人士，有一天所有的美好都崩塌了，老婆离他而去，公司也没有了，和老爸关系开始恶化，前半生他所有重心都是他的工作， 当他突然遭遇人生变故之后该何去何从？最后，展大鹏抛开了过去惟我独尊的状态，把自己生命真正燃烧出来，最终和世界和解了。

写完《凡人的品格》秦鹏觉得挺释然的，这部戏对他来说有非常重要的意义，这个经历非常个人化，但最终他和展大鹏一样，找到了解决“中年危机”的方式。

（《凡人的品格》剧照）

IP热潮中创作者更该忠于内心

最后，秦鹏又谈到了现在的IP热，这两年，大量的热钱涌入到影视行业，很多人失去了自己的判断，大家都关注如何才能来钱快，至于内容或者题材能不能触动创作者自己，越来越被忽略。

“我经常在设想一个画面，当我老了，我的孙子问我说爷爷你是干吗的？我告诉他说我是做电视剧的，孙子可能会问我，你做过什么电视剧？我有可能回答他说，你爷爷当年特别牛，做了一个特别大的IP，点击率50几亿，然后赚了很多钱。这就完了吗？如果真这样，作为一个创作者是不是挺惭愧的。”

秦鹏说，作为一个创作者，如果老了后能告诉孙子，自己当年和伙伴们一起通过电视剧、电影这种媒介创造了一个不一样的新世界，这才值得骄傲。“身处这个环境当中，我们可能改变不了热钱涌入的浪潮，但如果每个创作者都能忠于自己的内心去写故事、拍故事，总有一天我们可以一起改变它。”

演讲的最后，秦鹏说，中国的电视剧现在一窝蜂追逐IP，导致原创题材、现实题材越来越匮乏，创作者们眼里更多看到的是钱，缺乏生活。“我时常在反思，我在写现代戏的时候，平常都是在书斋当中，当我接到一个题材，或者我想写一个东西的时候，我很少有机会去深入接触到那个行业。生活本身其实是创作者取之不尽的源泉，关键是需要我们俯下身子去深入生活，关注现实。”

来源：文娱价值官